Le silence radio qui entourait depuis des années l’un des diptyques les plus emblématiques du cinéma d’action a été soudainement rompu. Des déclarations récentes ont ravivé la flamme chez des millions de fans, laissant entrevoir non seulement une revisite du matériel existant mais aussi, et surtout, la possibilité d’un troisième volet. Entre projets confirmés et idées lancées, le créateur de cet univers singlant semble loin d’en avoir fini avec ses personnages iconiques, naviguant entre la réédition d’une œuvre passée et l’esquisse d’un avenir inattendu pour sa saga.

L’annonce d’un projet ambitieux

L’agitation a commencé lors d’une apparition publique pour la promotion d’un autre film. Le réalisateur a profité de l’occasion pour faire une annonce de taille concernant l’univers de sa célèbre mariée vengeresse. Loin de se contenter de répondre aux éternelles questions sur une éventuelle suite, il a confirmé un projet concret et imminent qui replongera les spectateurs dans l’esthétique si particulière des deux premiers films, tout en offrant une expérience nouvelle et enrichie. Cette initiative a immédiatement été perçue comme un premier pas, une manière de sonder à nouveau l’intérêt du public avant d’envisager, peut-être, d’écrire un nouveau chapitre.

Un retour aux sources pour 2025

Le projet phare annoncé est une version longue et remontée des deux films, intitulée Kill Bill : The Whole Bloody Affair. Cette version, souvent fantasmée par les puristes, n’est pas entièrement nouvelle mais son retour officiel sur grand écran constitue un événement en soi. Il s’agit de présenter l’histoire telle qu’elle avait été initialement pensée : un seul et unique film fleuve, sans la division en deux volumes imposée à l’époque par les studios pour des raisons commerciales. Cette démarche vise à restaurer la vision artistique originelle et à offrir une immersion totale dans le périple sanglant de l’héroïne.

Une expérience cinématographique exclusive

Il ne s’agira pas d’une sortie mondiale massive. Le réalisateur a précisé que la diffusion de cette version intégrale se ferait lors de séances exceptionnelles et limitées. Ce caractère exclusif renforce le statut d’objet culte du film et transforme chaque projection en un véritable événement. Les spectateurs qui auront la chance d’y assister découvriront des scènes réintégrées et une continuité narrative fluide, modifiant potentiellement la perception et le rythme de l’œuvre qu’ils pensaient connaître par cœur.

Cette version intégrale n’est pas la seule surprise. Elle s’accompagne d’un ajout pour le moins inattendu, fruit d’une collaboration technologique audacieuse qui ancre encore un peu plus l’œuvre dans la culture contemporaine.

Une version retravaillée de 4h41

La durée annoncée de The Whole Bloody Affair, soit 4 heures et 41 minutes, témoigne de l’ampleur du travail de remontage. Ce n’est pas simplement une fusion des deux volumes, mais une réinterprétation complète du flux narratif. Des transitions ont été repensées et des scènes, coupées lors de la sortie initiale, ont été réintroduites pour approfondir l’histoire et les personnages. C’est une promesse de redécouverte totale, même pour les fans les plus assidus.

Le contenu de ce nouveau montage

Ce montage intégral devrait inclure plusieurs éléments clés qui manquaient aux versions cinéma. Parmi les ajouts les plus attendus, on retrouve notamment une séquence d’animation plus longue et des dialogues supplémentaires qui éclairent certaines zones d’ombre du scénario. Le but est de créer une œuvre monolithique et cohérente, où chaque élément trouve sa place naturelle sans la césure du volume 1 et du volume 2. Le rythme global s’en trouvera changé, se rapprochant davantage d’une grande épopée que d’une série de films d’action.

Comparaison des versions

Pour mieux saisir l’ampleur de ce nouveau format, une comparaison s’impose.

Caractéristique	Sortie originale (Vol. 1 & 2)	The Whole Bloody Affair
Durée totale	Environ 4h07 (cumulée)	4h41
Structure	Deux films distincts	Un seul film continu
Contenu	Versions cinéma standards	Scènes additionnelles, animation étendue
Distribution	Large et mondiale	Séances événementielles limitées

Cette version longue et unifiée est donc bien plus qu’une simple compilation. Elle est enrichie d’un élément visuel totalement inédit, issu d’un univers a priori très éloigné de celui du cinéma.

La collaboration avec Fortnite

L’une des révélations les plus surprenantes de ce projet est l’intégration d’une séquence entièrement réalisée avec le moteur graphique du célèbre jeu vidéo Fortnite. Cette décision audacieuse de mêler l’esthétique d’un film culte à celle d’un phénomène du jeu vidéo a de quoi intriguer. Le réalisateur, connu pour son amour des mélanges de genres et des références à la pop culture, pousse ici le concept encore plus loin en utilisant un outil de création numérique de pointe pour enrichir son propre univers cinématographique.

Une séquence animée unique

Cette nouvelle séquence animée ne sera pas un simple gadget technologique. Elle a été pensée pour s’intégrer organiquement à l’histoire et pour apporter un éclairage nouveau, probablement sur le passé d’un des personnages. L’utilisation de l’Unreal Engine, le moteur derrière Fortnite, offre des possibilités visuelles quasi infinies et un style graphique très particulier qui contrastera sans doute avec les séquences d’animation japonaise déjà présentes dans le film original. C’est une manière de moderniser l’œuvre tout en respectant son esprit.

Les avantages d’une telle technologie

Le choix d’un moteur de jeu vidéo pour créer une séquence de film n’est pas anodin. Il présente plusieurs avantages :

• Une liberté créative accrue : les outils permettent de créer des environnements et des mouvements de caméra complexes, difficiles à réaliser en animation traditionnelle ou en prises de vue réelles.
• Un style visuel distinctif : le rendu graphique offre une signature visuelle immédiatement reconnaissable et moderne.
• Une production plus flexible : les modifications et ajustements peuvent être effectués en temps réel, offrant une grande souplesse au réalisateur.
• Un pont entre les générations : cette collaboration crée un lien inattendu entre les cinéphiles et la communauté massive des joueurs de Fortnite.

Cette innovation visuelle sert de prélude à des révélations encore plus excitantes concernant l’avenir de la saga, notamment un pitch qui a enfin été dévoilé.

Les détails révélateurs du pitch

Au-delà du projet de remontage, le réalisateur a enfin levé un coin du voile sur ce que pourrait être une véritable suite. Pendant des années, les rumeurs allaient bon train, mais pour la première fois, des éléments concrets de scénario ont été partagés. Le pitch évoqué n’est pas une simple continuation des aventures de la mariée, mais une exploration plus profonde de la mythologie de l’univers, centrée sur son antagoniste principal. C’est une direction inattendue qui a surpris et enthousiasmé les fans, car elle promet d’enrichir considérablement le monde déjà bien établi.

Une histoire de transmission et d’héritage

L’idée centrale ne serait pas de faire revenir les personnages principaux pour une nouvelle confrontation directe. Le concept serait plutôt axé sur les conséquences des événements des deux premiers films et sur la notion d’héritage. On pourrait imaginer une histoire impliquant la fille de l’héroïne et celle d’une de ses victimes, créant une nouvelle dynamique de vengeance et de rédemption. Cependant, le cœur du récit se concentrerait sur le passé d’un autre personnage.

L’exploration des origines d’un personnage clé

Le réalisateur a exprimé un fort désir de se pencher sur les origines de Bill. Comment est-il devenu le chef charismatique et impitoyable du Détachement International des Vipères Assassines ? Qui étaient ses maîtres ? Cette approche, à mi-chemin entre la préquelle et la suite, permettrait de donner une nouvelle dimension à ce personnage emblématique, en le montrant sous un jour différent, avant qu’il ne devienne le monstre que l’on connaît.

Cette volonté de se focaliser sur le passé de Bill ouvre des perspectives narratives fascinantes, notamment en ce qui concerne les figures qui l’ont façonné.

Un focus sur les origines de Bill

L’idée d’une préquelle centrée sur Bill est le cœur du projet de suite. Le réalisateur a expliqué qu’il souhaitait explorer la jeunesse du personnage et sa formation, qui aurait été assurée par trois figures paternelles ou mentors. Chacun lui aurait enseigné une facette de son art mortel et de sa philosophie. Ce récit initiatique permettrait de comprendre les racines de sa cruauté, de son charisme et de son code d’honneur si particulier. C’est une opportunité de créer de nouveaux personnages tout aussi mémorables que ceux de la saga originale.

Les trois mentors, piliers du récit

Le concept repose sur la découverte de ces trois figures clés. Le réalisateur a été assez évasif, mais on peut imaginer des profils très différents : un maître d’armes japonais, un parrain de la mafia européenne, ou encore un espion de la guerre froide. Chaque mentor représenterait une école de pensée et de combat, et leur influence combinée aurait forgé le personnage complexe de Bill. Cette structure narrative offre un potentiel immense pour des scènes d’action variées et des dialogues ciselés, marque de fabrique du cinéaste.

Un personnage plus complexe qu’il n’y paraît

En explorant son passé, le film chercherait à humaniser Bill sans pour autant excuser ses actes. Il s’agirait de montrer les événements et les rencontres qui ont transformé un jeune homme potentiellement talentueux en un assassin de légende. Cette approche permettrait de nuancer la perception du public et d’ajouter une couche de tragédie à son destin. Le spectateur découvrirait alors que l’antagoniste des premiers films est lui-même le produit d’un monde violent et sans pitié.

Malgré l’enthousiasme généré par ce pitch détaillé et prometteur, un obstacle majeur se dresse sur la route de sa concrétisation : le temps.

Le défi d’intégrer ce projet dans un agenda chargé

Si l’idée d’une suite explorant le passé de Bill est séduisante, sa réalisation est loin d’être acquise. Le réalisateur a lui-même tempéré les ardeurs en rappelant son emploi du temps très serré et ses priorités artistiques. Connu pour prendre son temps entre chaque projet et pour son désir de ne réaliser qu’un nombre limité de films dans sa carrière, l’ajout d’un nouveau volet à une saga existante n’est pas sa principale préoccupation à l’heure actuelle.

La priorité donnée à un film original

Le cinéaste a été très clair sur un point : son prochain film sera une création originale. Il a plusieurs fois affirmé vouloir que son dernier long-métrage soit une œuvre totalement nouvelle, et non une suite ou un film de franchise. Cette volonté de boucler sa filmographie sur une note personnelle et inédite place de fait le projet Kill Bill 3 au second plan. Il pourrait s’agir d’un projet pour plus tard, voire d’une idée qui ne verra jamais le jour sur grand écran, du moins pas sous sa direction.

Un espoir toujours permis

Néanmoins, le fait que le réalisateur continue de développer l’idée et d’en parler publiquement avec autant de détails montre que la porte n’est pas complètement fermée. Ses déclarations peuvent être interprétées comme une manière de garder le projet en vie, de le laisser mûrir. Les fans devront donc s’armer de patience, en se consolant pour l’instant avec la sortie prochaine de The Whole Bloody Affair, qui est, elle, une certitude.

Entre la confirmation d’une version intégrale enrichie d’une séquence technologique audacieuse et l’esquisse détaillée d’une suite potentielle centrée sur les origines de Bill, l’univers de la mariée est plus vivant que jamais. Si le projet de troisième film reste conditionné à l’agenda et aux désirs artistiques de son créateur, qui privilégie un projet original, les récentes annonces ont suffi à relancer les spéculations et à prouver que cette saga sanglante n’a peut-être pas encore livré tous ses secrets.